恶人大明星-第400章
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“顾部要上？”
“有可能吧，不过郝头那里也没问题的，对他们来说，是好事啊，他们又不怕去得罪谁。”
常硕点点头：“其实办个展倒是简单的，中河省如果愿意配合，那花费也不大，还能找一些赞助什么的。就是这个认受性比较难办，你把那群学院派都给得罪完了，想要让他们认可，那是难上加难。”
“那就跳过去，直接从上面走，让中河省出面，从文联美协走，由上往下压下来，让他们不得不从，哼哼哼，一个一个地乖乖地给我咬着被子不许叫，让我——”
啪。
“什么乱七八糟的。”常硕听他越说越不像样了：“那中河那边的意愿就必须格外强烈了，你要有把握是没问题。”
“到时候给它弄得举国皆知，扬名海外，我就不信中河能不动心？郝孟呈为啥走的这么快？顾海燕凭什么这么有希望？还不是这几年来跟我合作的结果。”
“……你可真够不要脸的。”
噗。
第0771章 油画自我而终（五更）
林海文这当然是鬼话，有加成是毫无疑问的，但是否具有决定性，那就太不一定了。
常硕又跟他说了些自己的看法，也鼓动一下林海文，让他把这个事情当个真事去办了——说来也是惭愧，常硕自己要办，恐怕都没有林海文办来的保稳。
他资历是深一点，但能调动的资源，尤其比如中河省这样的关系，再比如商业上的关系，在普罗大众中的影响力和名气，他都不如林海文，甚至专业影响力上，现在也不能说林海文比他差了，国内还好说，国际上，林海文这次的巡展应该说是一个分界点，不论从主流评论，从油画届的接纳程度，从拍卖场上的回馈，都显示林海文在古典主义上的开拓性成就已经世所公认。
“严苛的古典技法和相衬格局中，带有一种蒙昧而初始的混沌美感，并通过色彩和光线感赋予有限画面之中的无限延伸，将已然全部现身的自然女神，更进一步描摹出动人心魄的韵律和引人入胜的遐想。”——法国《艺术评论》、
《艺术评论》这篇专稿文章中，资深艺术评论家海伦·米勒，在专业部分的最后这么说，并且在整篇文章的最后断言：“林海文毫无疑问已经从，包括他的老师常硕在内的上一代旗手手中，接过并擎起了古典主义的旗帜，并将它升到更高更耀眼的位置。这在今天，殊为不易，也更显得伟大和不可思议。”
米勒的评价，得到了欧洲美术界的认可，而且是迅速的。
这是林海文在万世居饭局上，说“没有人能比得过我”的一个参照所在，也是耿琦董文昌的人无言以对的原因所在。
更是常硕心动的原因。
他的学生已经在欧洲——油画的故乡和最高成就所在的地方，得到了这样的评价，那为什么不可以在华国让他的道统更加主流一些呢？为什么不去做呢？尤其当他明了林海文的理想化之后，这种执念就更强烈了。
林海文也为常硕的执念感到震惊，他对常硕的印象，一直以来都是很平和的——不管是美协、央美、天美，还是这个那个荣誉和职位，他都不太在意，任由那些比不过他的人争来抢去的。
或许他是要认真考虑这个事情了。
……
“你干嘛？给学生开小灶啊？”常硕往里头瞥了一眼，好几个学生什么的在里头，有点好奇，林海文是很不喜欢带学生的，跟他有点像。那个意大利美妞他都不常让人家来。
“嘿嘿。”
“笑什么，阴阳怪气的。”常硕摇摇头，背着手走了。
送走常硕，林海文又接到李振腾的电话，转达了蒋和胜的意思，还委婉地把整个对话给他转述了一下。
“我要搞董文昌？”
“是的呀，他这么猜，我就跟他说不太可能的——”
“我要搞董文昌，他早就骨头渣子都不剩了，这种杀招还是留在最后用，你放心，让他也放心。”
……我放心个鸟啊。
从蒋和胜那里得到若干许诺之后，林海文“勉强”同意不动用大规模杀伤性武器——其实他压根也没有打算用。一则没必要，二则他现在脾气好了呀，更温柔了，更和蔼了，更慈祥了，也更没有烟火气儿了。
白明正可能要气死在牢里。
主要原因是，林海文没有那么天真，搞掉这一批，剩下的那些顽固分子，就会怕的要死来配合他了？要是不配合呢？他再一个一个搞死？这样搞，他迟早把自己搞死，那时候他就只能打开“疯狂模式”，把自己变成一个人形核~弹了。
能常规战就尽量不要动用战略武器。
蒋和胜松了一口气，虽然答应了若干条件，比如如果林海文的青年展续办，他不能反对——这主要在美协和文联层面。总之是尽可能地让老蒋沉默，这也很符合老蒋的心愿。
……
林海文和蒋和胜的见面，似乎成了一个开关，从双方达成一致开始，对抗烈度迅速上扬。
董文昌这边的全国学生联展，似乎越来越有模样了。他本人接受了媒体采访，几乎是用肯定的语气说了这个计划，而且点出来“现在我国的整个美术展览和评奖评优体系，总体上是比较完备的，比如这个全国美展、美协年展，这些全国性的重量级的展览，可以来选出最高水准的一些作品。
另外呢，京城的双年展、海城的双年展，还有这个羊城艺术展等等各大城市主办的这些个展览，也可以为我们的中坚力量提供展示平台。全国青年联展、青艺赛等等，可以让青年人来展示自己的才华。
那么，我们研究之后发现呢，对于以18岁或者更低一些的年纪，再到这个25岁的上限，就是研究生毕业的这个年纪，以他们为主体的展览和评奖安排，是个薄弱点，需要得到加强，这样也可以来完善我国整个的艺术展示和评价体系。
所以说，我们考虑由我们几大美院来领头，倡导设立一个全国艺术院校美术展，主要面对的就是这个群体，当然，也会接受符合条件的社会人士参加，是很开放很与时俱进的一个设想。”
这就不再只是《人民文艺》的一篇小报道了，文化艺术线的媒体都在跟进，这确实算是一个大事儿。
董文昌走了明路，林海文只有比他更明的。
就像他跟常硕说的，这边要是实质推动，他就去找中河省，顾海燕也确实给他面子，而且这事儿都用不着往上报，就是个风声而已。中河省的组委会在董文昌发言之后，很快就回应媒体之前的询问，表示确实在考虑和相关方面，比如林海文，比如天南美院，来把这个青年展给续办下去。
林海文则接受《新文化报》记者的电话采访，大肆宣扬了一番他的青年理论，几乎把问题升高到，如果不立即改变，华国油画将死——将自我林海文而死。
“刚刚被西方艺术界评价为古典主义的新旗手和开拓者的林海文，用几乎悲怆的语调和我们的记者说：如果不从今天开始重视我们的少年、青年……那也许我林海文，就是华国最后一个为全世界所知的华国油画家了，独木难成林，我再伟大，再传奇，也只能无力地看着，看着在这篇土地上，油画艺术慢慢沉沦。”
电话里，略沉默了一会。
“小江啊，我刚才说的这一段，可以吧？可以的话，就这么发吧，好不好？”
“……”
第0772章 大争议将起（一更求订阅）
江玉这个丫头，几年前进入到《新文化报》，头一条重要的新闻就是关于林海文的，当时林海文正在树立自己“华国油画未来”的flag，当时报社的一个资深编辑，就带着小丫头江玉到敦煌娱乐做了一次上门采访——江玉还记得呢，当时林海文嘴里也是把自己大肆夸了一顿，叫她瞠目结束，大长见识。
万万没想到啊，时隔四五年之久，她也从一个菜鸟记者，升格为了报社的主任编辑——要说升职的这么顺利，也跟林海文是个新闻制造机有重要关系。毕竟林海文的新闻，其实后来一直是她来跟的，大小新闻无数，《新文化报》也是拿到了不少独家，其中一大部分的功劳，都要算在了江玉头上。
不过在今天，从林海文嘴里，听到这么一番“华国油画将自我而终”的话，还是让她有点今夕何夕的感觉——林海文这个不要脸的劲儿，倒是几年如一日，分毫不变。
“呵，是没有什么问题。”
“那就好，那就好，小江，咱们合作的还是很顺利的嘛。”林海文这几年也是总跟江玉打交道的，很舒心了。
江玉年纪比他还大三四岁呢，不过对于自己被称作“小江”，她也不觉得有什么奇怪的。
瞧瞧林海文都在跟哪些人对着干吧，一句小江已经是抬举她了好不好……
《新文化报》的报纸，可以说是在万众瞩目中出炉的。
目下的局面，耳聪目明的，都已经搞清楚了，明显是林海文、常硕师徒，再加上半个天美，跟半个央美、一整个桐城美院等其它七大美院的结合体，正在通过种种方法，办展也好，哄抬舆论也好，总之是各出百宝地争夺话语权。
至于是什么的话语权，大家反倒不是那么在意了。
如今央美的董文昌等人，已经进一步出招了，林海文联合中河省也出面回应，剩下的就是林海文怎么来摆弄舆论了——他可是此道高手。
央美的蒋和胜也是其中一个，他早上上班，八点到办公室，校办的人就赶紧把报纸放在他办公桌上。
“有吧？”他问了一句。
固然所有人都认为林海文会通过《新文化报》来发声，但毕竟只是猜测而已。
校办主任点点头：“第三版，几乎一整版呢。”
“整版？”蒋和胜摇摇头，这帮媒体，真是看热闹不嫌事大。
他翻到第三版，果然几乎是一整版，当然不只是林海文的采访，还有此前董文昌的采访，在右下角，标题的字也小得多。剩下的还有此前关于两个展览的报道，以及一小篇编者按。蒋和胜没有先去看林海文的采访，反而是去看编者按，《新文化报》和林海文关系密切不假，但是作为文化报业集团旗下的媒体，他们还是会有自己的观点——蒋和胜想要看看他们的观点是怎么样的。
“最近一段时间，油画艺术界，关注青年，尤其是在读学生的声音，分外高涨起来。其肇因大约是林海文在黄帝祭祀大典国际华人青年艺术展的筹备中，大幅度降低了‘青年’的年龄线，而且据说，他也建议各方提供参展名单时，更多的向学生倾斜——所以我们看到此次各大美院的名单当中，都至少有2名以上的在读学生，这在以往的同类级别的青年展中，是见所未见的。但从另一个角度，也可以看出来，总体上，除了林海文所在的天南美院贯彻了以学生为主的宗旨，其它七大美院都并没有迈出这么大的步伐。
不久后，央美的副院长、著名油画家董文昌，以个人名义表达了想要筹组一个全国学生美术联展的想法，得到了包括桐城美院耿琦、西京美院季仲德等名家的呼应。几乎是随之而来的，林海文和中河省组委会，宣布正在考虑将此次黄帝青年展续办下去，成为一项定例赛事。林海文更是罕见接受本报专访，剖析了他的想法和意图。
那么从林海文的采访中可以看出来，双方此次争相追逐的，并非是一个简单的展览，而是对国内艺术培养体系的话语权——究竟是坚持目前这种熬资历的‘国画式’培养，还是打破既定成规，让青年展回归青年，以想象力和创新取代资历和阅历，这才是双方的深层次矛盾所在。
编者认为，在全世界范畴内，艺术，或者说油画艺术，都在追求想象力、表现力，这样的潮流已经持续了相当长一段时间，而国内对此一直后知后觉，甚至是装聋作哑，这绝对是逆潮流而动的。只是林海文作为全球范围内古典主义的旗手之一，一直以来对抽象主义这种彰显内在、个性和想象力的风格流派相当不屑，但在国内，却偏偏是他，喊出了革新的第一声初啼，确实有让人玩味之处。
编者希望，此次争执平息的方式，不是各方妥协共存，而是艺术界真正取得一个共识，让华国油画艺术，能够冲破自己的藩篱——从师法欧美、师法前苏、流于意识形态，到今天混沌茫然的怪圈中挣脱出来。”
蒋和胜皱眉看完，《新文化报》的态度是明确的，他们显然是认同林海文的观点，而且说不定，这也是艺术评论界比较占优的一个观点——尽管董文昌
